Zwei Schulen der Cue-Aufzeichnung, woher das Durchreichen von Werten kommt, wozu Block-Cues dienen und wie Sie erkennen, welches Schema Ihre Show braucht.
Schule eins: der Schnappschuss
Jeder Cue enthält das ganze Bühnenbild. Alle 512 Kanäle des Universums,
alle Geräte, auf einen Schlag. GO drücken, und die Bühne ist exakt so, wie
aufgezeichnet.
Das ist ehrlich, vorhersehbar und auf den ersten Blick verständlich. Keine
Magie: Was aufgezeichnet wurde, sieht man. Bei einem Konzert, wo jeder Song
sein eigenes Bild hat und das nächste nichts damit zu tun hat, braucht es
nichts Besseres.
Aber zurück zum Gegenlicht. Es steht in Cue 5 und ist physisch in allen
vierzig folgenden Cues gespeichert — schlicht weil jeder von ihnen das volle
Bild hält und in jedem dieser Kanal auf Blau steht. Farbe ändern heißt
vierzig Cues bearbeiten. Einzeln.
Schule zwei: Tracking
Ein Cue enthält nur das, was sich geändert hat. Alles, was er nicht
anfasst, lebt aus den vorherigen weiter — es „trackt" die Liste hinunter.
Das Gegenlicht aus Cue 5 ist genau einmal gespeichert. Die Cues 6 bis 45
wissen nichts davon und wollen nichts davon wissen: Es brennt einfach
weiter, weil niemand es angefasst hat. Farbe in Cue 5 ändern — und sie
ändert sich bis zum Ende des Aktes.
So arbeiteten Theaterpulte, als Speicher in Kilobyte gemessen wurde und ein
vollständiger Schnappschuss pro Cue schlicht nicht unterzubringen war. Die
Ersparnis ist längst kein Argument mehr; die Gewohnheit blieb, weil sie sich
als praktisch erwies.
Es gibt ein Nebengeschenk: Cues werden lesbar. In der Liste steht „hier sind
12 Kanäle angefasst" statt „hier wieder die ganze Bühne". An dieser Zahl
erkennen Sie in einer Sekunde, was der Cue tut.
Die Kehrseite: Tracking reicht weiter, als man denkt
Eine Korrektur am Anfang der Liste kommt am Ende an. Der ganzen Liste.
Inklusive zweiter Akt, wo dieselbe Gerätegruppe etwas völlig anderes macht.
Der Klassiker: Sie ändern den Wash im dritten Bild — und finden ihn im
Finale wieder, wohin er durch achtzig unberührte Cues getrackt ist.
Deshalb hat jeder Cue eine Schaltfläche „Block". Ein Block-Cue bricht
das Tracking: Ab ihm wird der Zustand neu berechnet, die Vergangenheit
sickert nicht durch.
Die Praxis ist einfach: Block an den Anfang jedes Bildes. Dann bleiben
Korrekturen innerhalb einer Szene dort, und die Bilder beeinflussen einander
nicht mehr. Das sollte man sich gleich angewöhnen und nicht erst nach der
ersten Überraschung.
Drei Dinge, die sich unerwartet verhalten
Aufgezeichnet wird gegen den getrackten Zustand. Beim Überschreiben
eines Cues wird die Bühne nicht mit dem Nichts verglichen, sondern mit dem,
was ohne diesen Cue hier angekommen wäre. Deshalb ergibt „Speichern" im
Tracking einen Cue mit zwölf Kanälen und nicht mit fünfhundert.
Ein Kanal, der im Zustand fehlt, zählt als null. Sonst schleppte jeder
Cue ein ganzes Universum Nullen mit — und Tracking wäre nur ein anderer Name
für den Schnappschuss.
Ausschalten ist eine Änderung. War 255, wird 0 — die Null wird explizit
geschrieben. Andernfalls ließe sich ein Gerät im Tracking nie ausschalten:
Sein Wert würde einfach weitergereicht.
Und das, was in Eigenbau-Implementierungen am häufigsten kaputt ist: GO
stellt den gesamten aufgelösten Zustand — die Verschmelzung ab dem letzten
Block-Cue bis hierher, nicht nur den Inhalt dieses Cues. Stellt man nur den
Inhalt, löscht GO alles, was der Cue nicht anfasst, und Tracking wird zum
Stroboskop.
Wie man wählt
Fragen Sie sich, ob Licht in Ihrer Show länger lebt als ein Cue.
Konzert: Jeder Song ist sein eigenes Bild, Blackout dazwischen. Licht
überlebt den Cue nicht. Nehmen Sie Schnappschüsse: einfacher, sicherer,
nichts zum Durchreichen.
Sprechtheater: Das Grundlicht steht den ganzen Akt, die Akzente wechseln.
Licht lebt lange. Nehmen Sie Tracking: Es spart Ihnen bei jeder Korrektur
einen Arbeitsabend, und das mehr als einmal.
In Flux Lights ist der Schalter „Tracking" eine Eigenschaft der
konkreten Cue-Liste, nicht der Anwendung. Dieselbe Show-Datei kann eine
getrackte Liste für das Stück und eine Schnappschuss-Liste für den
Schlussapplaus enthalten. Bestehende Shows bleiben unberührt: Sie laufen
weiter als Schnappschüsse, bis Sie etwas anderes sagen.
Was noch fehlt
Ehrlich, damit Sie es nicht beim Aufbau entdecken:
- Part-Cues — Teile eines Cues mit eigenen Zeiten (Front in 3 Sekunden,
Gegenlicht in 10).
- Assert — einen Wert erzwingen, auch wenn das Tracking ihn für
unverändert hält.
- Move Fades — nur die tatsächlich wechselnden Kanäle faden; derzeit
läuft der Übergang über den gesamten aufgelösten Zustand.
Alle drei gehören zur selben Familie wie das Tracking selbst, und große
Theaterpulte haben sie. Wir kennen sie und sie stehen auf der Liste.